北京继古雯风文明艺术中心工艺师赵海伟，从事雕漆创造现已10多年了，他从始至终坚持以初心致匠心，在专业技法上持之以恒、精雕细镂，参加了业界多件重量级著作的制造，其著作取得金奖2次，银奖1次，铜奖1次，被颁发“石景山区技术人才”荣誉称号，成为北京雕漆一线技术工人中的代表之一。

  雕漆工艺师赵海伟1984年出生于河北。爸爸妈妈都是地地道道的农人。从小生活在乡村的他，有着内敛、朴素的性情，爱调查草木的本性之美，静听树叶窸窣、虫鸣鸟叫。他从没想过自己的人生会跟雕漆艺术发生联络，只记住爸爸妈妈曾说过“人要有才有所长”。

  长大后为了生计，他学过汽修，也做过两年的家具安装工。那段日子用他的话来说“很苦”。这“苦”有两层意义，一是作业辛苦，还有必定的危险性；二是心里苦，他总觉得，这辈子要找机会学一个能够安居乐业的线年的一天，赵海伟偶尔听亲属说到我国工艺美术大师文乾刚的作业室正在接收学徒工。尽管此前从来没听说过雕漆，但从亲属口中得知，这是一项国家级非遗项目，并且文教师是国内数一数二的雕漆大师的时分，他的心仍是一会儿被触动了，决议去看一看。第一次零距离调查那些巧夺天工的雕漆著作，他被震慑了，下定决心必定要学这门技艺。

  雕漆工艺常用刀法有平雕、浮雕、镂空雕等。因为资料软，刀活儿讲究一刀到位，不能一点点重复。此外还分上手与下手，上手担任主题浮雕图画，比方山石、树木、花卉、人物；下手为锦纹雕琢，即用不同弯度形状的细密线条来体现天、地、水等环境布景。

  赵海伟着急学雕琢，可是没有想到的是，雕漆的雕琢刀很特别，依照传统，有必要自己亲手制造。所以学雕漆的第一步，便是学做品种和巨细类型各不相同的几十把刀，更让他始料未及的是，他第一天居然一把刀都没做成。

  做雕琢刀需求先把绷簧钢条拍成双面平的钢片，然后打磨刀型，终究再磨出刃口。赵海伟一上手不是打得太薄，便是打得过厚，可雕漆用的是刀尖儿，刀片薄厚不合适，一旦折了，就得立刻再作一把。

  为了赶快把握做刀的窍门，他每天在作业台练8个小时，他人下班了他还在一向做。接连一个月，他总算把握了技巧，可手也得了腱鞘炎。不过，看着一套专属东西做了出来，赵海伟心里一下有了自傲。

  其实，赵海伟其时并不知道，做雕琢刀是根底作业，也是一种检测，既检测着手才干，也是检测心态。文教师要看看这批学员里边谁能够沉下心来学手工，赵海伟通过吃苦尽力得到了认可。

  在尔后的漆板雕琢操练中，他全身心投入进去，著作敏捷显露出过人的灵气和谨慎的法度。由此，他第一个被文教师从学员中选择出来，能够和教师傅们一同参加制造大型屏风。赵海伟倍感侥幸，他谨记取教师傅说的：雕漆这个职业需求数十年如一日的执着与据守，在著作上的一刀一划体现的都是匠人的功力，有必要要有“敬畏、仔细”的心态。

  雕漆是把天然漆料在胎上涂改出必定厚度，再用刀往漆胎上雕琢斑纹的技法。一般要通过规划、制胎、作底、髹漆、画工、雕琢、抛磨等十余道工序，每道大工序下还会有十几道小工序。雕琢技法大体包含刺、起、片、铲、剔等。

  为了赶快把握全套雕琢技艺。赵海伟经常去讨教各位教师傅。在参加严重体裁创造时，无论是担任漆面的打磨抛光，仍是辅佐部分图画雕琢，抑或许帮着漆工师傅调漆做底涂漆……只需能上手的环节，他都热心参加、不遗余力，他信任天道酬勤的道理。

  《剔红居庸叠翠屏风》耗时4年制造，该著作高2.55米、宽4.26米，画面雄壮绚丽，赵海伟在文教师的辅导下参加该著作的制造全过程，他的技法也取得了跨越式的生长。

  2014年在APEC北京峰会会场展出的《九扇百草屏》，作为“我国符号”，向国际展现了深沉精彩的我国民间传统文明。这组雕漆剔红屏风，高2.8米，宽约4.8米，以《神农本草经》里的花卉、草药等百草图图画为主，单是涂漆就涂了400道，历时3年创造，足够体现了雕漆传统工艺的繁复。该著作是赵海伟参加的部分层次分明、刀法妥当、底平坦、线规则、锦纹均匀，其一丝不苟的创造精力，也得到了业界专家的首肯。

  好的雕漆著作，不只需求有过硬的刀工技术，还要有杰出的领悟。只需有时刻，赵海伟就不断地观摩各种雕漆著作和原始图纸，领会优秀著作的层次感、立体感和布局创意。他的刀法也日益老练，尤其在创造修建、景象主题时，因线条流通，份额匀称大方而广受必定。在雕琢《颐和园胜景》屏风过程中，文教师组织赵海伟主刀雕琢首要修建。北京雕漆技艺代表性传承人、北京市工艺美术大师马宁还带着赵海伟等提前到颐和园进行了一次采风，让他们逼真地感触古代工匠的独具匠心，与天然的互动、以及对手工的虔敬。终究，这个历时两年创造的著作，在北京工美杯取得珍品奖。

  “写意精刀摹佳人，环姿燕色幻如真。晶亮髹漆千层罩，月里嫦娥羡几分。”这首诗描绘的便是雕漆的制造技艺之精深与制品的精巧绝伦。人们惊叹于精巧的雕功时，或许并未注意到雕漆艺术更是一种时刻的艺术。

  在雕琢前，一般胎料上每着1毫米厚的漆，都要刷15至20道，每刷一道漆，就要在“窨房”中阴干，按一天一道漆的进展，也就从另一方面代表着需求15至20天才干完结这一毫米厚度的堆集。以至少到达5毫米的厚度才干够有用的进行雕琢核算，光是着漆这一道工序就要花费百天甚至更多的时刻。正所谓“人心惟危，道心惟微；惟精惟一，允执厥中。”只要沉得下心、坐得住“冷板凳”的人，才干沉着地去雕琢，真实做出经得起时刻查验的著作。

  入行以来，赵海伟怀揣愿望，他放弃一切喜好，将悉数精力都投入到雕漆技艺的探究中。“海伟和院校结业的学生不一样，不少院校出来的人沉不下心来，总想着立异，而不愿意花时刻学习传统技法，但海伟能够把传统和现代结合起来。”马宁曾多次辅导过赵海伟的工艺创造，对他的艺术掌控力多有欣赏。

  2017年今后，赵海伟受邀加入了北京继古雯风文明艺术中心担任工艺师。在艺术中心，赵海伟担任调控雕漆的悉数工序并担任上手雕琢师。继古雯风团队接连在雕漆传统家具、雕漆屏风、雕漆摆件、雕漆茶具等方面屡有立异。赵海伟参加的雕漆蟠桃仙会罗汉床等多件著作，接连取得各类奖项。2019年，他被颁发“石景山区技术人才”荣誉称号。2020年年末，赵海伟又在北京工艺美术职业第二届职业技术大赛上取得了第三名的好成绩。在他的影响下，妻子也学习了雕漆中的锦纹雕琢，并成为了职业界口碑载道的锦纹雕琢师。

  “终身一掷，一执终身，可谓“匠”。我十分庆幸能跟从大师进入到雕漆职业，并有幸能参加许多尖端著作的雕漆创造。从大师和师兄的身上，我看到了真实的工匠精力。”关于未来，赵海伟期望能够持续以梦为马、以身为梯、以刀代笔，传承技艺，为复兴雕漆这门无可代替的中华传统工艺，不断奉献自己的力气。

  赵海伟，1984年4月生于河北，北京继古雯风文明艺术中心工艺师。曾在我国工艺美术大师文乾刚作业室学习雕漆技艺，从事雕漆创造10多年来，其参加制造的著作取得金奖2次，银奖1次，铜奖1次，被颁发“石景山区技术人才”荣誉称号。

  终身一掷，一执终身，可谓“匠”。雕漆是我国独有工艺，被誉为“我国工艺美术三长”。需求一代又一代的匠人薪火相传、砥砺猛进。在寻找与感悟、传承与立异的艺术之路上，我愿不忘初心、支付诚心、据守匠心。

  历经多年实践，他在承继传统漆艺的根底上，博采众长、精于研究、斗胆立异，其参加制造的著作体裁广泛，长于在有限的空间中体现深层次内容，其雕琢方法熟练，著作出现层次丰厚、雕工细腻、形象生动的艺术特质。多年来参加制造了多件重量级著作，如《九扇百草屏》《居庸叠翠》《维摩诘演教图》《颐和园胜景》等大型雕漆屏风著作。其间，《九扇百草屏》参加了APEC北京峰会会场的展出，为国家赢得了赞誉。